《百鸟朝凤》观后感

《百鸟朝凤》观后感

看完一部影视作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，为此就要认真思考观后感如何写了。现在你是否对观后感一筹莫展呢？以下是小编整理的《百鸟朝凤》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

“凤凰已逝，但百鸟皆鸣”，返璞归真的感人故事，凝重厚实的影视风格，色彩浓郁的传统民俗特色，悲天悯人的哀婉乐曲，让这部《百鸟朝凤》——大导演吴天明的遗作呈现了经典。

影片中的故事发生在八百里秦川上的无双镇，老一辈的唢呐师父焦三传艺给徒弟游天鸣，希望他将这门民间手艺世世代代传承下去，但在现代化大潮的裹挟下时代风尚发生转向，唢呐班子无以为继、四散衰败。 时常100分钟的电影，随着情节的发展，我的内心一次次震撼。师父焦三爷说“唢呐是个匠活”，吹唢呐人自称唢呐匠，而不是唢呐艺人，正是匠人精神的骨与魂。

传统行当有它的伦理和规矩，其中很重要的一点就是德行高于技艺。表面看起来严肃古板，一身傲气，实则是一位热血、善良、重情重义的唢呐师父焦三，在挑选唢呐徒弟的过程中，尽显其苛刻，一开始天鸣差点因为天赋不够被拒之门外，学徒过程中吹奏的悟性也不如师弟蓝玉，最后却从师父手里接过整个唢呐班，就是因为品行纯良。天鸣问师父你为什么会收下我，师父说：“是因为你父亲摔倒时，你眼里流下的一滴泪。”我想也是因为他的善良和热情，因为他的勤奋和执着，用芦苇秆吸水练功，哪怕是风吹雨打，并不间歇;因为他的不那么精明，因为他在大火中帮师弟抢出了师弟的唢呐而牺牲了自己那把碰都不让别人碰的唢呐。毕竟唢呐班的接班人需要的不仅仅是一个天赋秉异技艺高超的演奏者，更需要一个坚韧隐忍赤胆忠心的传承人。匠人精神大概正是这样一种心无旁骛的风骨，一种一生悬命的魂髓。

我们一边心疼传统文化的消失殆尽，一边又鄙夷固执老派的匠人精神，一生只专注一件事不要说常常养不活自己，就连最起码的基本尊重也得不到。管乐没有错，靡靡之音没有错，甚至管乐取代唢呐也没有错，潮流就是这样汹涌，时代就是这样更迭，但我们是否可以给传统文化和匠人精神一点时间和空间，不要让祖宗留下的好东西都断了根绝了后。大浪淘沙，形式可能消失，但精神终将不朽。

我感动，为这部《百鸟朝凤》，我期待，我们中国传统文化的发扬光大，我虔诚的期望，自己甚至更多人都能记住自己的初心，坚守自己的追求和信仰，用平凡的、普通的行动，用最真实的心灵写照，去捍卫我们的心灵。

故事讲述的是一对“唢呐匠”师徒的成长过程，展示了传统艺术形式在新老两代间传承与接棒这份担当所需要的心性和精神，又聚焦了这门手艺在时代变革中的落没困境。

电影中突出展示中华文明中唢呐的传承，一年又一年水草丰茂，一代又一代唢呐情长，每一只都有一个美好的故事。大火中抢出唢呐，不仅仅是手艺人的工具更是他们的生命。

片中对焦三爷在一次酒后尽情豪放的吹的那一嗓子和村长追悼会上喇叭口流出的鲜血等细节刻画的诸多段落里，都演绎了时光的流逝之中人们对传统文化从尊敬崇尚到轻视鄙夷的转变。

早期焦三爷的焦家班走到哪里都被人尊重，吹奏百鸟朝凤更是难得一听。到后来，故事的主人翁游天鸣接过焦老爷子的衣钵，游家班被洋乐器取代，越来越不被人尊重，最终使得团队离散，唢呐在时代变革中消亡。对比焦老爷子他用言行和生命来维护和传承唢呐这门匠活，无不扼腕叹息。

世易时移，非人力可为。虽然这种取代是社会进步不可抗力之下的必然，但一种文化的衰落总让人多少觉得不安。在我看来这个故事是一个悲剧，传统技艺逐渐退出历史舞台，失传的独门绝活成为历史。

百鸟朝凤，用唢呐的形式来展示各种鸟儿的叫声，是多么美妙的人与大自然的结合，如此精湛的技艺逐渐失传。当下流行的钢琴、小提琴、吉他等逐渐取代了中华传统的乐器唢呐、二胡、琵琶等是世事更迭、传统受害的最真实体现。这样的故事仍旧在每一天的现实社会中频繁的上演。

深究其为什么？屈辱的中华近代史让我们失去了宏伟的建筑、精湛的传统技艺和大量文化艺术瑰宝，但最近几十年的快速发展拜金主义也让我们失去了中华文明的匠人之心。

如何让我们中华文明再放光芒，电影也给了答案。尊重传统技艺者，让他们不断得到社会的正反馈，让从事艺术的匠人得到足够的价值体现。

如今我国正处于向高质量挺进的阶段，那些优秀的传统艺术结晶，它们是华夏民族的文化精髓，是不可或缺的。如果切断了根，那怎能抵抗外来肆虐的风暴！希望这种“吹到骨头缝里的唢呐声”能唤起我们对精湛技艺的不断追求。

看《百鸟朝凤》，自始至终，一种沉痛的感觉，出了影院，广场上的广场舞音乐更显得格外刺耳，有一种想马上逃离的感觉。片中的影像历历在目，回家路上分享感悟和收获，我说:“天鸣不如蓝玉聪明，但割麦子很认真，失火了他先想的是唢呐，他的师傅收他做徒弟是因为他爸爸头磕流血了他心疼的哭了，他很孝顺。”

爸爸分享说:“我们爷爷也是唢呐匠那时候可是很高贵的职业，村里没有几个人会的，村里人很尊重，现在都被遗忘了。”

早上到学校，跟老师说:老师，你会不会吹唢呐？我想学。么非这小子想传承这门艺术？影片展现出一种传承，师道和孝道的传承，主人翁游天鸣开始不愿吹唢呐，为了爸爸的一个愿望，去学吹，为了师傅的，一句誓言，去传承唢呐。焦师傅，挑徒弟也是观人的根基，是否有孝道有担当，都是做人做事的方面去观察一个人，包括是否能耐的住。

父亲带天鸣去拜师的画面，父亲对师傅的尊重敬仰是百分百的，表拜师的决心。焦师傅一句:“磕什么头？这头不是谁都能磕的。”说明了传承的严谨。徒弟收七八个，其中有天资聪颖的蓝玉，却未曾教授唢呐的顶尖作品《百鸟朝凤》，要挑选什么样的人，是为中华文化的负责任。焦师傅的智慧是我们老师该具备的，识人。

随着时代的发展，人人为了利益，或者生活所迫，曾经的信仰都移情别恋了，曾经的唢呐匠们都更改了行业，连天鸣的父亲也要求儿子改行，但是焦师傅在最后时刻想的是唢呐的传承，而游天鸣一直守着信念不改，《百鸟朝凤》只吹给德行高的人。焦师傅的德行受得住《百鸟朝凤》

沉重之余，也万分庆幸，庆幸我们伏羲教育正是从根本出发，教人伦，顺人性，培养孩子做人做事的能力，和学习的态度，只有根本好才能做传承，将来会有千万个游天鸣来改变社会，那就是我们的伏羲娃。

唢呐，在现在已不常出现在我们的生活之中，这种古老的民乐逐渐被西洋乐器所取代。但是，有一首唢呐曲，在看过一部电影后，已被深深烙印在了我心里，那就是——《百鸟朝凤》。

《百鸟朝凤》这部电影，讲述了游天鸣自小拜师学唢呐的故事。从电影开头唢呐的光辉岁月，到最后的逐渐没落，无不让人感动。而令我印象最深刻的一幕，则是电影的尾声，一位老者，手拿唢呐坐在家门前的台阶上演奏着，有一对 ……此处隐藏5980个字……仿佛一切就这么自然，那就是生活。只是随着时代变迁，唢呐这一倍受尊敬的艺术变成了如今的凋零，让人宛惜的同时，更多是匠人的匠心的敬佩。

吴天明导演是电影的匠人，焦三爷是唢呐的匠人。在这里也不得不说，陶泽如不愧是表演艺术家，演得实在太好，尤其是醉酒后吹唢呐那段，神了。

《百鸟朝凤》因为后续资金缺乏，拖了两年才上映。方励先生本不是电影的制片人，只是为电影奔走的志愿者，虽然半个电影圈的人都在为这部影片发声，最终方励先生还是下跪了求排期，这实属无奈，也莫名的悲哀。但这并不是电影的失败，早在《百鸟朝凤》公映之前，它已经获得了多个大奖和极高评价。

现在离电影下线大概还有不到两周时间，在微博看到一句话：今后的人生你还有很多的英雄大片可以看，但这样优秀的艺术电影过了就没有了。情怀也需要有人买单，否则一样会湮没在商业市场中。在这一场较量里，没有观众的支持，它很难胜利。同时我也希望，以后优秀的国产艺术电影，不要再靠下跪来求排期和票房。

《百鸟朝凤》是一部讲述百年传承的唢呐帮从兴到衰的过程。电影用生动的故事以及性格鲜明的人物，调动观众的思路与情绪：严厉但有情怀的焦师傅，勤奋好学并坚持不懈的游天鸣，天赋凛然的蓝玉，善良好心的焦师娘……电影中，我们可以看到，人们受到西洋文化的影响，已经渐渐忘却了中国百年的传统文化。面对这一切，焦师傅不止一次说："别让唢呐在这里绝种",我认为这句话就像是"别让中国文化在这里绝种"一样是不言而喻的。

游天鸣成年后，和妹妹、蓝玉一起走在西安的大街上这个画面让我印象深刻。烈日当头，街上的人纷纷打起伞来。这时，蓝玉说："天鸣，你就别干这行了，赶紧在这里找个工作吧。"游天鸣却说："不用了，我曾跟师父发誓过。"正走着，看到一名唢呐艺人吹着唢呐，身上的衣服破破烂烂，身前放着一个碗——这名唢呐艺人在乞讨。这时，有两个正在逛街的女人不屑地掏出钱扔在那名艺人的碗里，然后艺人连忙起身久久作揖——然而那两个人连看都没看他。那一刻，游天鸣漆黑的眸子里窜出了一丝愤怒的火苗。我从游天鸣的眸子里看出了悔恨、悲伤以及惊讶——为什么中国的唢呐艺术会沦落到这种地步？为什么中国的传统文化沦落到当街乞讨的地步？游天鸣一直把"唢呐是给自己吹的，不是给别人吹的"当成吹唢呐的初心。那一刻，要不是碍于旁人，他一定会冲上去质问他："难道唢呐是用来乞讨的吗？难道中国的文化只是用来在别人面前乞怜的吗？"

我知道，西洋的东西固然有它的好处，但是却不能被它蒙蔽双眼，将中国的传统文化抛到脑后。我们应该自省一下，很多时候，很多人，很多想法，都是一种可怕的思维方式，他们总是把眼前的新鲜事物放在第一位，而忘记了是什么在身后铺垫着他们如今的生活。他们总是有一个愚蠢的想法：保护非物质或物质文化遗产是政府所干的事情，我们普通人就过好每一天就行了。这种想法在当今社会上普遍存在。是非曲直，其实并不重要了，我们能做的仅仅是尽力建设传统文化与时代共存的中国吧！

作家三毛说：“一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。”有梦想可追，是幸福的，因为心会跟着梦想一直在路上，即使是苦难，也是沿途最亮丽的风景。

妈妈常会陪着我看电影，她说：“你总能从电影里看到自己，然后便慢慢地跟着影片里的人物一起长大。”从小，梦想就是个遥远的名字，就像太空与星际间的距离一样。昨晚，在泪花与抽搐声中，我第一次感觉到梦想原来可以这么真实，这么有力度。房间里妈妈眼含热泪地看着电影《百鸟朝凤》，连中途的广告也不缺席，唯恐错过了那些逐梦的细节。故事很简单，但逐梦的细节却感人肺腑。

故事围绕唢呐展开，吴天明为了父亲未完成的梦想，历经千辛万苦去拜师学艺，并凭着德行和刻苦，接过了焦三爷的衣钵。焦三爷的祖祖辈辈都是吹唢呐的高手，是一群能将唢呐“吹到骨头缝里”的艺匠。为了将吹唢呐的梦想延续下去，焦三爷呕心沥血。当游家班的人纷纷去省城打工时，他怒火中烧，帮天明四处寻回弟子；在村长葬礼上，他带病为天明撑场子，并在吹《百鸟朝凤》时，吐血倒地，起身后，又劲头十足地为天明擂鼓伴奏；查出肺癌后，他忍痛卖了自家的牛，让天明去置办新的唢呐等乐器；临死时，申遗的县领导来访。焦三爷用一生在坚持并追逐着自己的梦想。

所幸的是，唢呐的梦想还在，逐梦的脚步从未停歇，天明在焦三爷的墓前深情地吹着《百鸟朝凤》，唢呐声声，响彻街坊巷陌，它在很多人的心里活着。

妈妈看后，感慨了许久。她说，江西的两位舅公公也是吹唢呐的，不过他们纯属于喜爱，为了这梦想，他们在家里不断地练习，练到一定火候了，就有人请他们去吹喜宴和白事。后来这种传统的技艺大家不稀罕了，舅公公就外出打工了。然而，唢呐的梦想总会时不时地冒出来……现在，两位舅公公又开始玩起唢呐来了，妈妈说，家乡搞新农村建设，组织了一支乡村乐队，让舅公公的唢呐在各乡镇间巡回演出……此时，我仿佛听见了梦想拨节的声响。

梦想是蝴蝶的翅膀，有了它才有了翩翩起舞的舞姿。心怀梦想，就算细若微尘，也会有让人惊艳的崛起。朋友，如果你的梦想在蓝天,那就向上飞；如果你的梦想在远方,那就往前走。

在三亚大菠萝影城，我们俩陪女儿看了一场吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》，片花里张艺谋对吴导本人的艺术造诣和为人以及影片大加赞赏，我们也是怀着无比崇敬的心情观影的。大师不愧为大师，无论从选材到拍摄还是主演陶泽如的精彩演绎，都无不彰显出一代宗师的独特匠心和高超水准，自然就心甘情愿心悦诚服的在心里为大师的作品点赞！

电影主题思想是要表达中国传统文化逐渐被人淡漠冷落的一个残酷现实，借唢呐王焦三与游天鸣等徒弟们为唢呐吹奏艺术的传承发展，展现了一日为师终生为父的师徒情谊，他们付出了自己的青春和汗水，为了祖宗留下的东西不流失，他们用青春乃至生命维护自己的信念和追求，当焦三用生命和鲜血吹揍《百鸟朝凤》时，我为老艺人的精神流泪，为民族文化遗产的后继乏人流泪！婚礼现场西洋乐器大战唢呐其实也是西洋文化对中国传统文化的入侵和挑战，如何守住中国传统文化这块阵地并发扬广大，已经成为每个中国人必须面对的问题。

影片开头父亲带儿子去拜师的场景滑稽又悲戚，天鸣父子那个虔诚，那个低三下四，焦三爷谱摆的那叫一个拽！我们可以看到当时的焦三爷是何等的风光；可以看到乡下人想出人头地、混个饭碗时的急切心情；可以看到唢呐受到洋玩意冲击乡下艺人不吃香时那种窘迫和无奈；可以看到师娘对师傅朴素的爱，特别是当唢呐吹起时师娘崇拜而又深情的目光令我感动，为之动容。

焦三爷卖了耕牛不为自己看病，只为心中的唢呐能永远传承；游天鸣放弃挣大钱的机会，穷的娶不起媳妇，也依然坚守阵地不放弃；这不正是我们远古至今文化与文明代代相传的根源所在吗！正是有了他们的执着与坚持，正是有了他们毕生精力的奉献乃至生命的付出，才有了我们中华民族五千年文明与灿烂的生生不息！我们每个中国人都有责任有义务，为祖国古老文明与灿烂文化的传承与发展尽自己应尽义务，老祖宗的东西绝不能也不允许在我们手里丢掉！